Matthias Kretschmer

Die Arbeiten von Matthias Kretschmer wirken ungewöhnlich, und dennoch vertraut. Auf den ersten Blick zeigt seiner Werke zeigt eine Anzahl konzentrischer Kreise, reduziert auf ein Minimum an Farben, dominiert durch Metallfarben, Glanz, aber auch Rost und Kupferoxid. Auf den zweiten Blick offenbaren sich die ersten Botschaften und Metaphern, die Kreise setzen sich zusammen aus einer Vielzahl einzelner Elemente.  Es sind alltägliche, rein funktionale Gebrauchsgegenstände, die den Weg aus dem ursprünglichen Umfeld auf die Leinwand gefunden haben.

Der Kreis als dominierendes Element ist nicht zufällig gewählt, er steht wie kaum ein anderes Symbol für die Dualität von Mensch, dem Kollektiv und der Gesellschaft. Er ist eine Metapher für Geschlossenheit, und Zusammenhalt, ebenso für Starrheit und Abgeschlossenheit. Kretschmers Werke sollen gezielt Fragen aufwerfen und keine Antwort geben, sie sollen, ja sie müssen den Betrachter dazu anregen, eine eigene Inter-pretation und Deutung zu finden.

Jedes Werk beinhaltet eine Fülle von Metaphern und versteckten Botschaften, der Kreis alleine ist nur die offensichtlichste Aussage des Künst-lers. Jedes Bild besteht aus einer Vielzahl  kleiner Elemente, zumeist kommen Löffeln und Gabeln zum Einsatz. Es sind Gebrauchsgegenstände, die jedem Betrachter vertraut sind, ungewöhnlich ist hingegen deren Verwendung in großer Zahl und in konzentrischer Anordnung. Die kleine Gabel, der kleine Löffel steht metaphorisch für ein Individuum, alleine ist es unscheinbar, austauschbar. Im Kollektiv steht es fest an seinem Platz, es ist plötzlich Teil von etwas Neuem, Großem. Die Kreise können Stärke und Perfektion symbolisieren, in manchen Werken sind diese aber auch durchbrochen, die Starrheit des Gesamtwerkes wird symbolisch kritisiert und unterwandert. Der Kreis ist so stark wie sein schwächstes Segment, entweder es hält dem Druck stand oder es weicht diesem.